齊鳳池:《雨打芭蕉》隨筆

我記得宋代著名詞人李清照曾寫過一首詞——婉約凄楚的《采桑子》：

窗前誰種芭蕉樹?陰滿中庭。陰滿中庭，葉葉心心舒卷有余情。

傷心枕上三更雨，點滴霖霪。點滴霖霪，愁損北人不慣起來聽!

詞中描寫了金兵入侵中原，昏君趙構(gòu)南逃流亡。詞人李清照也身不由己加入了逃難的隊伍之中。詞人親身體驗了長途跋涉的勞累、恐懼和艱辛。李清照在詞中的所描寫的芭蕉與孤獨憂愁連在了一起，同時和離情別緒緊緊聯(lián)系在一起。

“窗前誰種芭蕉樹，陰滿中庭。陰滿中庭，葉葉心心舒卷有舍情。”李清照通過短短十句的一首《采桑子》，把詞人心中的傷感、愁悶、凄楚、哀怨淋漓盡致地全部傾吐出來。

至于廣東音樂《雨打芭蕉》，與李清照的《采桑子》有什么關(guān)聯(lián)并不重要，但是《雨打芭蕉》卻是中國漢族民間器樂曲中的經(jīng)典名曲。傳說廣東音樂《雨打芭蕉》是作曲家何柳堂所作。樂曲描寫初夏時節(jié)，雨打芭蕉淅瀝之聲，極富南國情趣。廣東音樂文化底蘊深厚，內(nèi)涵豐富，經(jīng)過數(shù)百年的傳承發(fā)展，自成體系，風(fēng)格獨特，深深植根于嶺南民間。音色清脆明亮、曲調(diào)流暢優(yōu)美、節(jié)奏清晰明快，被國外譽為“透明音樂”，在國內(nèi)外影響力遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過中國其他民間音樂形式。

何柳堂是中國民間音樂家，廣東番禺沙灣人。他自幼隨祖父學(xué)習(xí)民族樂器，擅彈琵琶曲，又愛好廣東音樂，經(jīng)常利用業(yè)余時間加以鉆研，1920年開始創(chuàng)作。著名樂曲《賽龍奪錦》是他的代表作。他還創(chuàng)作了《七星伴月》《垂陽三復(fù)》《醉翁撈月》《回文錦》《梯云取月》等作品。他常用音樂描情寫景，表現(xiàn)極為生動。其創(chuàng)作手法突破了中國傳統(tǒng)音樂，在他的作品中常有新的音樂語境。在節(jié)奏運用方面有新穎獨到品味。在廣東小曲的演奏中，他大膽采用跳躍節(jié)奏、頓音及嗩吶樂器等，他對廣東音樂的發(fā)展和創(chuàng)新起到了推動作用。晚年的何柳堂，回到家鄉(xiāng)沙灣，并患上了肺病，由于生活清貧，1933年就病逝了，終年不到六十歲。

廣東音樂是流行于廣州和珠江三角洲的中國傳統(tǒng)絲竹樂種，是嶺南民間的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化瑰寶。廣東音樂以輕、柔、華、細(xì)、濃的風(fēng)格和清新流暢、悠揚動聽的嶺南特色深受中國聽眾喜愛和歡迎。

當(dāng)我第一次在電視上看到二胡演奏家姜克美演奏廣東音樂《雨打芭蕉》時，從高胡中飛出高亢唯美的音質(zhì)，我沒聽出一個音符有《采桑子》“窗前誰種芭蕉樹，陰滿中庭。陰滿中庭，葉葉心心舒卷有余情”的凄涼憂傷之痛。整個樂曲都是在悠揚秀美中流淌音符。揚琴的水質(zhì)音符，琵琶清脆的金屬質(zhì)感，悠揚的簫聲穿透歲月和時空。揚琴、琵琶和簫把高亢激昂的高胡緊緊地纏繞在一起，就像雨點敲打在碧綠的芭蕉葉上發(fā)出的水質(zhì)清音。

樂曲一開始，由琵琶、揚琴和簫的引領(lǐng)，進(jìn)入音樂的主題。隨后高胡奏出清脆流暢明快的旋律，樂曲只有兩分四十秒的時間，卻表現(xiàn)出人們的欣喜之情。句幅短小、節(jié)奏頓挫、并比排列的樂句互相催遞，音樂呈現(xiàn)出短促的斷奏聲，猶聞雨打芭蕉，淅瀝作響，搖曳生姿，體現(xiàn)了廣東音樂清新流暢活潑的風(fēng)格和藝術(shù)魅力。

舞臺上的姜克美用雙腿緊緊夾著高胡的琴桶，纖細(xì)如酥的左手指在琴弦上上下滑動，右手舒緩的運弓，使她的身軀隨著樂曲流動，時而微微前傾，時而微微晃動。仿佛她把整個身心全部融入到音樂之中。

姜克美從小天資聰慧，能歌善舞。13歲時，她考進(jìn)中央音樂學(xué)院，師從著名板胡教育家李恒教授。她勤學(xué)苦練，除主修板胡外，還系統(tǒng)的學(xué)習(xí)了京胡、高胡、二胡、中胡幾種胡琴。為了求師學(xué)藝，她北上南下，得到了南北胡琴名師的精心指點，并博采眾長，融會貫通，形成了自己的獨特演奏技藝和風(fēng)格。

1988年，她在北京音樂廳成功地舉辦了“姜克美胡琴獨奏音樂會”，她用五種胡琴表現(xiàn)不同風(fēng)格的作品，因而引起了音樂界的轟動，她被音樂界譽為“成功的姜克美模式”。

在她十幾年的藝術(shù)歷程中，隨著民樂藝術(shù)的不斷追求，她對中國民族音樂作品有了更深刻的認(rèn)識和理解，有了更深厚的藝術(shù)涵養(yǎng)，并形成了自己獨特演藝風(fēng)格。她每次出場演奏時，總是從舞臺右邊沿著舞臺前沿款步走過，稍低著頭，一手提琴，一手扶起裙袂，一副優(yōu)美狀。她不動聲色，不作張揚，自然入座。然后慢慢進(jìn)入演奏狀態(tài)，從每個音符、每種技法中呈現(xiàn)出她對樂曲的深刻理解，使樂曲的演奏達(dá)到自然而純樸。

評論家贊譽姜克美不僅曲拉得美，人長得更美。她一身秀氣，一手技藝，憑著幾把胡琴走天下，她的足跡遍及亞洲、歐洲、北美洲等眾多國家及國內(nèi)四十多個大中城市和港、澳、臺等地區(qū)。無論是在維也納、慕尼黑、路德維希，還是在“法國嘎納國際電視節(jié)”、維也納金色大廳，還是“春節(jié)文藝晚會”上，都可以看到她那光彩照人的藝術(shù)形象。

奧地利首都維也納是世界音樂之都，2000年春節(jié)，姜克美帶著中國的胡琴樂器走進(jìn)這個金色圣殿。在這個圣殿上，她用一把高胡演奏出娟秀優(yōu)美像流淌水質(zhì)音符的《雨打芭蕉》。短短兩分多鐘音樂小品，她把雨點敲打芭蕉發(fā)出的淅淅瀝瀝的聲響和芭蕉搖曳的姿態(tài)美用一把高胡呈現(xiàn)給了西方觀眾。讓那些藍(lán)眼睛金頭發(fā)大鼻子的西方人聽呆了。聽到這么美妙的音樂，在場的觀眾情不自禁地為中國的音樂豎起大拇指，更為眼前這位美麗的中國姑娘感到驚嘆。

一把普通的高胡，在姜克美手指上流淌出優(yōu)美的旋律和神奇的韻味，使維也納的金色大廳不僅增加了光輝，而且使中國的民族音樂彰顯出厚重的文化和藝術(shù)魅力。